近日，中央广播电视总台大型美术纪录片《中国画派》在科教频道（CCTV-10）晚间档播出。这部首次以“画派”为叙事骨架、系统梳理中国近现代美术史的纪录片，将镜头对准了海上画派、京津画派、岭南画派、长安画派等在中国美术版图上崛起的艺术高峰。在聚焦岭南画派的篇章中，当代岭南画派代表性画家、广东省美术家协会原主席、广东画院原院长许钦松接受了专访。
许钦松。
尼泊尔的清晨，喜马拉雅山脉的积雪被晨曦染上灿烂的金色。一架小小的直升机在上空盘旋，许钦松透过舷窗俯瞰。这次高空飞行，引发了他对山水画创作新的思考。“从那次飞行之后，就琢磨着怎么表现一个大视野当中的群山，”许钦松在片中回忆道，“我们的山水世界原本是一个如此圣洁，没有任何人类的破坏和干扰。我就思考我的山水画里头，应该完全去掉这些享用、占用、破坏的因素，使得我后来的作品，就不断地从这个方向去创作，去追求，达到某种程度的突破。”
1996年，许钦松在尼泊尔采风。
何谓“圣洁山水”？许钦松对此有着深层的理论自觉。他指出，自己所追求的山水画，是对混沌初发、苍茫的、原始的自然的回归，其中隐藏着强大的内在精神力量和“不可及”的境界。这一理念融合又区别于中国古典山水画论中的“可行可望、可游可居”的思想——古人主张山水可供人游历、居住、享用，而许钦松恰恰反其道而行之，将山水、自然推向神圣，使山水和自然只可远观不可亵玩，营造出可望不可及的人类圣地图景，为现代人寻找最后的精神家园。
在他看来，“圣洁山水”是大荒，是漠野，是原本世界的面貌，是一个无人能够到达的地方；是把自然推崇至只可膜拜、不可进入，只可远观、不可惊扰的境界。“我所渴望和向往的是自然最原始的状态。”许钦松说。他反对人文景观的进入，把山水画的功用层面转化到形而上的精神层面，让现代的山水画欣赏者体会到自然的永恒与心灵的净土。
尼泊尔斯瓦扬布纳寺个人照。
这一理念的背后，是许钦松对人类与自然关系的深切忧思。他认为，近年来人类频频遭受自然灾害，与人类破坏大自然有很大关系，“人类在大自然面前微不足道”。正是基于这样的思考，他决心在自己的山水画中完全去除那些享用、占用、破坏的因素，让山水回归最原始本真的状态。评论家认为，许钦松的山水画呈现出“圣洁之觉”，山脉层层相叠，若波涛云涌，透明清朗的云，净若圣山。他的“圣洁山水”也被认为是引领新时代岭南山水画创作的典范。
南方+记者 杨逸
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